"Point line plane" (Simon Payne, 2010)

"Ritmus 21" (Hans Richter)

"Piece mandala - End of war" (Paul Sharits, 1966)

"Taller" (Narcisa Hirsch, 1971)

"Wavelength for those who don't have the time" (Michael Snow, 2003)

"Ocho construcciones imaginadas por ocho obreros de la construcción" (Eliana Otta Vildoso, 2012)

- ¿El sonido fue producido según la imagen o la imagen según el sonido?
- ¿El sonido fue tomado de alguna fuente concreta o compuesta para este propósito?
- ¿La imagen fue diseñada y editada con la finalidad de generar el video?

- ¿Cómo realizaron el movimiento de las figuras y su edición?
- ¿La música fue producida para el video?
- Dado el desprendimiento de esta obra del cine clásico, ¿Cuáles fueron las repercusiones en su momento?

- Para lograr las imágenes estáticas, ¿Trabajaron con la superposición de fotografías o el detenimiento de un video?
- ¿Puede ser considerado pornografía?
- ¿Cuál fue el propósito de trabajar el video en pocos fotogramas y su repetición?

- ¿Con qué tomaron el video para generar una imagen tipo retro?
- ¿Cuál era el propósito de este video?
- ¿Los relatos que se oyen fueron pautados de antemano, o fue surgiendo improvisado?

- ¿Por qué se amplifica la imagen del agua, volviéndose central en el video?
- ¿Los efectos de película quemada fueron aleatorios o buscados?
- Hay sonidos ambiente parecen provenir de la realidad presentada en el video y resultan familiares mientras que otros resultan saturados y "arenosos" al oído, ¿son agregados?

- El trazo representado está reproducido en el tiempo real en el que fue realizado el boceto?
- ¿Todas las voces que aparecen pertenecen a los dibujantes?
- El sonido a obra fue tomado por separado?

TEXTO: "El cine como forma original de arte"

- ¿Está preparada la sociedad actual, psicológicamente, para consumir cine experimental?
- ¿Estarán alguna vez el cine experimental y el de entretenimiento igualmente consumidos?
- ¿Hay película sin trama?

MONTAJE 1